Nächste Konzerte

Ludwig van Beethoven

Egmont op. 84 Ouvertüre

Scheherazade Symphonische Dichtung 
Nikolai Rimsky-Korsakow

Geschichten aus dem Buch Tausendundeine Nacht

CHAARTS Chamber Artists
Jasmin Tabatabai, Erzählerin

Richard Strauss
Capriccio Sextett

Franz Schubert
Sinfonie Nr. 7 in h-Moll „Unvollendete“

Franz Schubert
Im Abendrot

Ottorino Respighi
Il Tramonto – der Sonnenuntergang lyrisches Poem

Richard Strauss

Vier letzte Lieder

CHAARTS Chamber Artists
Vera-Lotte Boecker, Sopran

1001 Nacht – Mozart im Orient
Serenade im Freilichttheater des Kurtheaters Baden

CHAARTS Chamber Artists

David Castro-Balbi – Violine
Erzählerin: Stefanie C. Braun

Wolfgang Amadé Mozart
Ouvertüre “Entführung aus dem Serail” (1782)

Serenade D-Dur Kv 251 (1776)

Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow

Scheherazade. Sinfonische Serenade op. 35 (1888)
Das Meer und Sindbads Schiff
Der junge Prinz und die junge Prinzessin
Feier in Bagdad. Das Meer.

Wien war Ende des 18. Jahrhunderts verrückt nach allem Orientalischen, nach prunkvollen Stoffen, exotischen Gewürzen, Tee in güldenen Gefässen, aufgetürmten Hüten und vorallem den Geschichten aus den Palästen des Sultans, nach Liebesgeschichten von Prinzen und Prinzessinnen.
Mozart, der nie in den Orient kam schrieb seine erfolgreichste Oper “Entführung aus dem Serail”, sie wurde immer noch gespielt, als auch Rimski-Korsakov seine kolossale sinfonische Dichtung “Scheherazade” schrieb, im Zentrum die märchenhafte Erzählerin “Scheherazade”, welche dem tyrannischen Sultan in 1001 Nacht Geschichten erzählt, und letztlich seine Liebe gewinnt.

Unter den lauschigen Bäumen des Kurparks, im Freilichttheater tauchen die CHAARTS in die klangvolle Welt des Orients ein und Gedichte oder Geschichte aus 1001 Nacht verweben sich im zauberhaften Nachthimmel.

Im Ticketpreis inbegriffen ist Fingerfood des für orientalische Spezialitäten bekannte Restaurant Stadion-Skarabäus aus Wettingen.

Bei unsicherer Witterung findet die Veranstaltung im Theatersaal des Kurtheaters statt.

Gold – für David Bruce ist das die Farbe des Klangs von Streichinstrumenten mit Mandoline. Folgerichtig glänzt und flirrt auch »Cymbeline«, das der Brite für den Mandolinvirtuosen Avi Avital komponierte, in zauberhaft lichten Tönen, während es in drei Sätzen den Lauf der Sonne vom Morgen bis zum Abend nachzeichnet. Einen würdigen Rahmen verleihen dem erst 2013 entstandenen Werk Kompositionen von Johann Sebastian Bach, Joseph Haydn und Béla Bartók.

Die vertrauten Stücke zeigen sich in Bearbeitungen für Mandoline und Ensemble in taufrischem, leichtfüssigem Klanggewand – und geben Avi Avital natürlich reichlich Gelegenheit, das Publikum mit seiner Virtuosität in Staunen zu versetzen. Traditionelle Musik aus Avitals Heimat Israel sowie aus Bulgarien und der Türkei rundet das facettenreiche Programm ab, mit dem der sympathische Star und seine Mitstreiter:innen St. Peter in goldene Klänge hüllen.

Avi Avital – Mandoline
Itamar Doari – Perkussion
CHAARTS chamber artists

Johann Sebastian Bach

Konzert für Cembalo und Streicher f-Moll BWV 1056 / Bearbeitung für Mandoline und Ensemble

David Bruce

«Cymbaline» für Streichquartett und Mandoline

Joseph Haydn

Streichquartett «Sonnenquartett» A-Dur Hob. III:36

Béla Bartók

Rumänische Volkstänze Sz 56 / Bearbeitung für Mandoline und Ensemble

traditionelle Musik aus Bulgarien, der Türkei und Israel

«Die vier Lieder hat Grieg offenbar für Regula Mühlemann persönlich komponiert. Ihr geschmeidiger, beweglicher Sopran erklimmt mühelos höchste Höhen, ohne seine samtige Weichheit zu verlieren.» Badische Zeitung

Auf den Feen-Flügeln des Gesanges sind die Star-Sopranistin Regula Mühlemann und das internationale Kammerensemble Chaarts unterwegs. Sie verschmelzen grosse Oper, filigranes Singspiel und fulminante Orchestersuiten zu einmal zarter und dann packender Unmittelbarkeit. Im Dialog zwischen Sängerin und elf MusikerInnen eröffnen sich sowohl Oasen feinster Musikalität als auch Klangräume von bemerkenswerter Fülle. Eingebettet in Griegs beide Peer-Gynt-Suiten (mit Solveigs Lied) tummeln sich auf der imaginären Opernbühne dieses Konzertes Zauber- und Wunderwesen. Mit koboldhaften Episoden, irrlichternden Passagen und romantischen Klangbildern entfaltet sich ein musikalischer Bogen von grosser, erzählerischer Kraft.

Jaques Offenbach  «Komm zu uns und sing und tanze» (Barcarole) aus «Die Rheinnixen»

Benjamin Britten «Be kind and courteous» (Titania) «Come, now a roundel» (Titania) A Midsummer Night’s Dream op. 64

Henry Purcell «O let me weep» (The Plaint) aus The Fairy Queen, Z. 629

Edvard Grieg Solveigs Vuggesang (Solveigs Wiegenlied) / En Svane (Ein Schwan) aus 6 Songs, op. 25, Nr. 2

Peer Gynt, Suite  Nr. 2, op. 55 Solveigs sang (Solveigs Lied)

Jaques Offenbach  Alles hüllt sich in Dunkel aus «Die Rheinnixen» (Les fées du Rhin)

Giuseppe Verdi  «Ninfe! Elfi! Silfi!…Sul fil d’un soffio etesio» (Nannetta) aus «Falstaff»

Edvard Grieg Peer Gynt , Suite Nr. 1, op. 46

Claudio Monteverdi «Amor, amor» aus «Lamento della Ninfa» SV 163

Jules Massenet  «Ah! Douce enfant» (La Fee) aus «Cendrillon»

Adolphe Adam «Mme Taglioni» aus «La filleule des fées»

Antonín Dvorák  «Mesicku na nebi hlubokem» | Lied an den Mond aus «Rusalka» op. 114

Das Programm bzw. gleichnamige Album “Fairy Tales” wurde am 8. Oktober 2023 im Konzerthaus Berlin mit dem Opus Klassik ausgezeichnet. Die unvergleichliche Stimme Regula Mühlemanns und die sensationelle Agilität der CHAARTS verschmelzen zu einem musikalischen Märchen von unerhörter Seltenheit.

Jaques Offenbach
«Komm zu uns und sing und tanze» (Barcarole) aus «Die Rheinnixen»

Benjamin Britten
«Be kind and courteous» (Titania) «Come, now a roundel» (Titania) A Midsummer Night’s Dream op. 64

Henry Purcell
«O let me weep» (The Plaint) aus The Fairy Queen, Z. 629

Edvard Grieg Solveigs
Vuggesang (Solveigs Wiegenlied) / En Svane (Ein Schwan) aus 6 Songs, op. 25, Nr. 2

Peer Gynt, Suite  Nr. 2, op. 55 Solveigs sang (Solveigs Lied)

Jaques Offenbach
Alles hüllt sich in Dunkel aus «Die Rheinnixen» (Les fées du Rhin)

Giuseppe Verdi
«Ninfe! Elfi! Silfi!…Sul fil d’un soffio etesio» (Nannetta) aus «Falstaff»

Edvard Grieg
Peer Gynt , Suite Nr. 1, op. 46

Claudio Monteverdi
«Amor, amor» aus «Lamento della Ninfa» SV 163

Jules Massenet
«Ah! Douce enfant» (La Fee) aus «Cendrillon»

Adolphe Adam
«Mme Taglioni» aus «La filleule des fées»

Antonín Dvorák
«Mesicku na nebi hlubokem» | Lied an den Mond aus «Rusalka» op. 114

«Die vier Lieder hat Grieg offenbar für Regula Mühlemann persönlich komponiert. Ihr geschmeidiger, beweglicher Sopran erklimmt mühelos höchste Höhen, ohne seine samtige Weichheit zu verlieren.» Badische Zeitung

Auf den Feen-Flügeln des Gesanges sind die Star-Sopranistin Regula Mühlemann und das internationale Kammerensemble Chaarts unterwegs. Sie verschmelzen grosse Oper, filigranes Singspiel und fulminante Orchestersuiten zu einmal zarter und dann packender Unmittelbarkeit. Im Dialog zwischen Sängerin und elf MusikerInnen eröffnen sich sowohl Oasen feinster Musikalität als auch Klangräume von bemerkenswerter Fülle. Eingebettet in Griegs beide Peer-Gynt-Suiten (mit Solveigs Lied) tummeln sich auf der imaginären Opernbühne dieses Konzertes Zauber- und Wunderwesen. Mit koboldhaften Episoden, irrlichternden Passagen und romantischen Klangbildern entfaltet sich ein musikalischer Bogen von grosser, erzählerischer Kraft.